










Da dove ha avuto origine – le azioni pregresse
Il progetto nasce da un percorso di riflessione avviato dal Museo delle Culture del Mondo Castello D’Albertis fin dalla sua riapertura nel 2004. Negli anni il museo ha progressivamente sviluppato pratiche collaborative e forme di dialogo con comunità migranti, gruppi marginalizzati e soggetti portatori di prospettive differenti rispetto alle narrazioni tradizionali delle collezioni. Parallelamente, l’evoluzione del dibattito museologico internazionale sui temi della decolonizzazione, della partecipazione e dell’autorità condivisa ha portato l’istituzione a interrogarsi criticamente sui propri apparati interpretativi.
L’idea della riscrittura partecipata è maturata anche a partire dai riscontri raccolti attraverso questionari, attività pubbliche, laboratori e iniziative di coinvolgimento del pubblico, dai quali emergeva l’esigenza di rendere i testi più accessibili, più inclusivi e maggiormente in grado di rappresentare la pluralità delle prospettive presenti nella società contemporanea.
L’iniziativa è stata sviluppata sulla base:
- delle attività di ricerca sulle collezioni e sulla loro provenienza;
- delle pratiche partecipative e collaborative realizzate negli anni con comunità migranti, associazioni e gruppi informali;
- dei feedback raccolti attraverso questionari ai visitatori, attività educative e culturali;
- delle riflessioni maturate intorno ai temi della decolonizzazione museale, dell’accessibilità e della revisione critica delle narrazioni storiche;
- delle esperienze di dialogo con comunità diasporiche presenti sul territorio genovese.
Gli attori coinvolti – la rete di progetto
- Ente promotore: Museo delle Culture del Mondo Castello D’Albertis – Comune di Genova
- Istituzioni partner: Comune di Genova, Servizi educativi dei musei civici (Licei artistici Klee/Barabino), Consolato del Perù, Consolato dell’Ecuador, Fe y Alegría Genova – IRFEYAL, Associazione Peruviana Antonio Raimondi, Rete Migranti CELIVO, COLIDOLAT – Coordinamento Ligure Donne Latinoamericane, USEI – Unione di Solidarietà degli Ecuadoriani in Italia, Associazioni e gruppi informali appartenenti a comunità migranti e diasporiche, Comunità nigeriana di Genova, Associazione di Solidarietà italo-etiope- eritrea di Genova.
Gli operatori – l’équipe di progetto
Staff museale
– Maria Camilla De Palma, responsabile museo, antropologa museale
– Ilaria Boeddu, responsabile comunicazione e dottoressa di ricerca in Filosofia estetica.
Collaboratori e volontari
– Linda Marsili (tirocinante, studentessa di Museologia, Università di Pisa)
– Alberto H. Lasso Montesinos (mediatore culturale e performer)
– Lucia Romani (tirocinante, studentessa di Storia dell’arte contemporanea, Università di Pisa)
– Valentina Scazzola (ex tirocinante, studentessa in decolonizzazione museale e community engagement, SOAS University of London)
– Mario Pilosu (ex docente di Storia, membro di Clio ‘92 Associazione di insegnanti e ricercatori di Didattica della storia).
Altre figure coinvolte
Mediatori culturali, educatori museali, ricercatori, designer grafici e visual designer, partecipanti volontari provenienti dalle comunità locali e diasporiche.
I destinatari
– Pubblico adulto: cittadini e cittadine interessati ai temi del patrimonio culturale, membri di associazioni culturali, rappresentanti di comunità migranti e diasporiche.
– Giovani: studenti universitari, giovani adulti con background migratorio
– Comunità: associazioni formali e gruppi informali, comunità migranti e diasporiche presenti a Genova.
Gli obiettivi
- rendere le narrazioni museali più inclusive, plurali e accessibili
- coinvolgere attivamente le comunità nella costruzione dei contenuti culturali
- promuovere il dialogo interculturale
- riflettere criticamente sull’eredità coloniale italiana
- favorire la democratizzazione della conoscenza
- migliorare la comprensibilità e l’accessibilità linguistica dei pannelli
- abitare lo spazio museale luogo di confronto civico e partecipazione
- costruire relazioni durature tra museo e comunità di riferimento.
Il progetto ha inteso trasformare il museo in uno spazio di confronto critico e di costruzione condivisa dei significati. La revisione dei pannelli – rimasti inalterati dall’apertura del museo nel 2004 – non è stata concepita come un semplice aggiornamento dei contenuti, ma come occasione per rendere esplicite le scelte narrative, mettere in discussione categorie e linguaggi obsoleti o inadeguati e costruire nuove modalità di valorizzazione delle collezioni, sempre più controverse per i musei con patrimoni dal mondo.
Un obiettivo centrale è stato quello di affrontare temi complessi quali il colonialismo, la provenienza delle collezioni, le restituzioni e le rappresentazioni dell’alterità, situando queste riflessioni anche nel contesto della storia della città di Genova e del museo stesso, e rendendo le controversie storiche a esse legate oggetto di confronto. Parallelamente il progetto ha perseguito il miglioramento dell’accessibilità linguistica, favorendo una comunicazione comprensibile a pubblici diversi e riducendo le barriere culturali legate a linguaggi specialistici o a conoscenze pregresse.
Da quando, per quanto
- Avvio progetto: settembre 2025
- Sviluppo operativo: dicembre 2025 – aprile 2026
- Durata complessiva: circa sette mesi
- Il progetto è concepito come processo continuativo e ha generato nuove collaborazioni e ulteriori percorsi di riscrittura e interpretazione partecipata delle collezioni.
La formazione
Il gruppo di lavoro interno ha intrapreso un percorso di approfondimento e confronto in itinere, attraverso una selezione di letture condivise sui temi di seguito elencati, che ha costituito una base comune per la preparazione e la gestione degli incontri con i partecipanti al progetto:
- le costruzioni e le rappresentazioni dell’alterità
- la problematizzazione dei miti e degli eroi ottocenteschi
- le pratiche di decolonizzazione museale (restituzione, provenance, autorità condivisa)
- l’affidabilità, rappresentatività e trasparenza dell’istituzione museale
- il linguaggio rispettoso, non denigratorio e inclusivo
- l’accessibilità culturale e prospettive plurali multisituate
- la mediazione interculturale
- le pratiche partecipative
- la gestione del dialogo e del conflitto.
La formazione si è sviluppata attraverso incontri di lavoro, confronto interdisciplinare e attività di facilitazione a partire dalle collezioni stesse, dalla loro collocazione all’interno del percorso museale, dalla loro modalità espositiva e dalla presenza di pannelli e/o video esplicativi.
Come si articola – le fasi di lavoro
Il percorso si è sviluppato in più fasi strettamente collegate tra loro.
Una prima fase ha previsto l’analisi critica dei pannelli esistenti da parte del gruppo di lavoro interno, costituito dal personale del museo e da collaboratori esterni provenienti da differenti ambiti disciplinari. Tale lavoro ha portato alla produzione di una prima bozza dei nuovi testi, alla luce di nuove consapevolezze in ambito museale e antropologico, come ad esempio un linguaggio inclusivo e gender-neutral, l’easy reading, la revisione di termini obsoleti (v. “Indiani”, “precolombiano”) e l’importanza dell’interazione con il pubblico, in modo da esplicitare, nei contenuti e nel linguaggio utilizzato, il posizionamento del museo, pur lasciando spazio a domande e questioni aperte più che a risposte.
Contemporaneamente è stata pubblicata una call aperta alla cittadinanza, alle associazioni e alle comunità diasporiche presenti sul territorio. Utilizzando i canali istituzionali del museo (sito, newsletter e social media), la partecipazione a call con reti migranti cittadine e la divulgazione tramite stampa (cartacea e digitale), l’avviso pubblico ha ottenuto l’adesione di 98 individui e 18 associazioni.
Grazie al modulo di candidatura online, che già in fase di adesione ha contribuito a comprendere interessi e obiettivi dei partecipanti, la seconda fase è iniziata con la convocazione di tutte le persone aderenti a un primo incontro in plenaria (proposto in due diverse fasce orarie per favorire la più ampia partecipazione possibile e per facilitare il contatto e l’interazione con e tra chi ha voluto partecipare), in cui sono stati presentati il museo, il progetto e le modalità organizzative. A partire dai temi portanti e dalle questioni scottanti del percorso museale, sono stati creati cinque gruppi dedicati alle seguenti tematiche: alterità, eroi e conquiste, connessioni interculturali, provenienza e restituzioni delle collezioni – gruppi a cui ciascun partecipante ha aderito in base ai suoi interessi e alle sue propensioni. Durante tre incontri (nei mesi di novembre e dicembre 2025 e di gennaio 2026) ciascun gruppo ha abitato gli spazi museali, discusso i testi preliminari, elaborato proposte di modifica, individuato criticità e negoziato contenuti, terminologie e interpretazioni. Un quinto incontro in plenaria ad aprile 2026 ci ha permesso di presentare ai gruppi tutto il lavoro svolto dalla grafica, condividendo le soluzioni cromatiche, le scelte e la resa finale di ciascuna sala e ciascun pannello del percorso, prima di mandare in stampa i testi.
In parallelo si sono svolti tre incontri con gli alunni e le alunne del liceo artistico Klee/Barabino che, su proposta dei nostri Servizi educativi dei Musei Civici, hanno seguito l’avvio del progetto con le insegnanti di grafica per produrre una campagna promozionale del progetto rivolta ai loro coetanei, creando proposte per manifesti da affiggere in città e sviluppando riflessioni sul ruolo del museo come spazio di confronto, che si trasforma e genera consapevolezza.
Hanno occupato la primavera 2026 gli incontri con le comunità della diaspora che non hanno potuto prendere parte ai lavori dei gruppi per incompatibilità di orario, in particolare gli incontri con i ragazzi e le ragazze peruviane della scuola Fe y Alegría- IRFEYAL (18-25 anni) e i minori dell’Unione di Solidarietà degli Ecuadoriani in Italia USEI. Mentre con i primi si è sviluppato un percorso di tre incontri per rivisitare i pannelli di presentazione delle collezioni preincaiche del museo ed elaborarne uno ex novo come esito della discussione, con i secondi, di provenienza sudamericana (Perù, Ecuador, Messico, Brasile, Venezuela, Cile), l’attività si è concentrata in una visita che ha sottolineato la presenza stessa delle collezioni nella loro nuova città di approdo con una prospettiva nuova.
Grazie a questi approfondimenti, sono stati attivati dal Comando Carabinieri Tutela del Patrimonio Culturale processi di individuazione di materiali trafugati, per una verifica della legittimità della loro presenza in Italia e nel museo e per una eventuale attivazione di procedure giudiziarie di restituzione. Con queste verifiche, in collaborazione con l’Ambasciata e il Consolato Generale del Perù a Genova, si è potuto procedere alla loro valorizzazione trasparente, riconoscendone il valore educativo per le comunità di provenienza, oltre che per il pubblico di turisti e cittadini autoctoni.
I temi dell’odonomastica coloniale (a partire dal Corso Dogali su cui è situato il museo stesso) e dell’esistenza in museo di materiale dalle ex-colonie italiane sono stati affrontati insieme all’Associazione di Solidarietà italo-etiope-eritrea di Genova nella primavera 2026, aprendo una prossima strada da percorrere con uno specifico focus, non affrontabile nel tempo disponibile per la conclusione del progetto.
Cinque delle persone che avevano partecipato al progetto hanno dato la disponibilità a prestare la loro voce e il loro volto per una breve videoclip prevista nel percorso per segnare il passaggio tra la dimora ottocentesca (con i trofei coloniali, la Wunderkammer, la Sala Colombiana e il salotto turco) e l’esposizione nel bastione attraverso nuovi sguardi, una soglia fondamentale per cogliere il cambio di prospettiva tra le due parti del museo e invitare a una necessaria presa di coscienza del nuovo ruolo di un museo con patrimoni dal mondo: trasparenza, affidabilità, autorità condivisa, responsabilità.
Dopo l’installazione degli apparati testuali nel museo, a stampa conclusa, nel mese di luglio 2026 cittadini e cittadine sono stati invitati a un momento conviviale per brindare alla nuova comunicazione, ormai visionabile e a disposizione dei visitatori. In questa terza fase è stato interessante rilevare come fra le persone che avevano partecipato rimanesse ancora il desiderio di confrontarsi tra loro sui temi che li avevano visti discutere collettivamente e come fossero interessate a conoscere gli sviluppi di alcuni nuovi percorsi generati dal progetto.
Le strategie e gli strumenti
L’intero processo è stato costruito attraverso metodologie partecipative e pratiche di co-progettazione. Particolare attenzione è stata dedicata alla creazione di uno spazio relazionale fondato sull’ascolto reciproco, sulla cura e sulla costruzione di fiducia tra le persone partecipanti.
Ogni incontro si apriva con attività di conoscenza e team building volte a favorire il dialogo e a riconoscere il valore delle diverse esperienze individuali. Le discussioni partivano dall’osservazione diretta delle sale e degli oggetti esposti, considerati non come elementi neutri ma come dispositivi culturali e politici portatori di significati.
Attraverso l’uso di bozze condivise dei testi di volta in volta elaborati, post-it, annotazioni collettive e documenti di lavoro collaborativi, ogni persona ha potuto confrontarsi sia sui contenuti sia sulle modalità narrative e linguistiche utilizzate dal museo. In molti casi il conflitto interpretativo è stato riconosciuto come una risorsa e non come un ostacolo, divenendo esso stesso parte del processo di costruzione dei nuovi testi.
La produzione
Il principale risultato del progetto è stato il completo rinnovamento dei pannelli e degli apparati interpretativi della residenza storica e delle collezioni extraeuropee del museo (testi e grafica inclusa).
Tuttavia, il prodotto più significativo è rappresentato dal processo stesso di costruzione condivisa delle narrazioni. I nuovi pannelli incorporano infatti punti di vista differenti, esplicitano questioni controverse e in alcuni casi mantengono aperte domande e interrogativi emersi durante il confronto tra i partecipanti.
La documentazione
La documentazione è stata realizzata dall’équipe di progetto attraverso raccolta dei materiali prodotti, verbali e annotazioni degli incontri, documentazione fotografica, bozze successive dei testi e registrazione dei contributi dei partecipanti.
Altre risorse consultabili
- video di presentazione del progetto e avviso per la manifestazione d’interesse
- webinar ICOM Provenance, con un approfondimento sul progetto
- di prossima pubblicazione un articolo scientifico sul processo di riscrittura partecipata.
La verifica e la valutazione
La valutazione è stata realizzata attraverso:
- consultazione con Ufficio Partecipazione, Servizi alla comunità, Direzione Servizi Civici
- confronto continuo tra staff e partecipanti
- osservazione delle dinamiche di gruppo
- rilevazione dei contributi emersi durante gli incontri
- verifica delle versioni successive dei testi
- restituzione finale collettiva
- monitoraggio delle discussioni e dei conflitti interpretativi
- questionari valutativi sul gradimento dei nuovi apparati testuali da parte del pubblico.
La valutazione si è svolta durante l’intero processo: ogni incontro dei cinque gruppi tematici ha rappresentato un’occasione di verifica, durante la quale i testi venivano riletti, discussi e modificati sulla base delle osservazioni emerse.
Particolare attenzione è stata dedicata alla qualità non solo dei prodotti realizzati, ma anche delle relazioni costruite, nonché alla capacità di gestire il dissenso e alla possibilità di creare uno spazio realmente partecipativo.
La sessione conclusiva di restituzione ha rappresentato un ulteriore momento valutativo: i partecipanti hanno potuto esaminare collettivamente i materiali elaborati e formulare osservazioni anche in una fase avanzata del progetto, confermando la percezione di una negoziazione aperta e continua.
La valutazione del progetto è stata inoltre approfondita durante il workshop con dottorandi e specializzandi di Genova, che hanno rilevato, criticità, ambiguità ma anche potenzialità della nuova narrazione. È così emersa la presenza evidente di molte voci, fattore che complica ma arricchisce il posizionamento del museo nei testi. Sono state analizzate criticamente alcune scelte lessicali controverse, particolarmente nello spazio della dimora ottocentesca, riguardo la descrizione dei concetti di imperialismo, colonialismo e orientalismo oltre che nella narrazione della figura del Capitano d’Albertis, dimostrando quanto il coinvolgimento continuo di nuovi attori nella discussione museale possa rivelarsi generativa.
La presentazione e la pubblicizzazione
“Culture nel futuro” si è concluso con una giornata di restituzione pubblica il 25 settembre 2026, durante la quale la cittadinanza è stata invitata a sperimentare il nuovo percorso attraverso diverse modalità: un open day a ingresso gratuito, con un incontro di presentazione del progetto e una sfida di Poetry Slam, pensata per far dialogare il pubblico con i nuovi pannelli del percorso espositivo e continuare a riflettere su una domanda centrale: di chi sono le storie che un museo sceglie di raccontare?
In quella stessa giornata, nel primo pomeriggio, ha avuto luogo un workshop di approfondimento riservato a dottorandi e specializzandi delle Università di Genova e Pisa, coordinato dalle due docenti di riferimento (rispettivamente Paola Valenti e Antonella Gioli) e dedicato ai temi della museologia contemporanea e delle pratiche partecipative nei musei.
Nel week end, in occasione delle Giornate Europee del Patrimonio (26 e 27 settembre), le iniziative sono proseguite per le famiglie con due appuntamenti gratuiti dedicati ad approfondire i temi delle migrazioni, dell’accoglienza e degli scambi interculturali attraverso attività partecipate e laboratori. Più in particolare, le famiglie con ragazzi e ragazze dagli 8 ai 15 anni hanno partecipato a una visita interattiva del museo dedicata alle parole che raccontano le collezioni e ai nuovi contenuti realizzati nell’ambito del progetto “Culture nel Futuro”. Attraverso strumenti digitali e momenti di confronto, i partecipanti sono stati coinvolti in una riflessione condivisa sul linguaggio del museo e sulle molteplici prospettive che contribuiscono a costruirne il racconto.
Con queste tre giornate Castello D’Albertis la cittadinanza è stata invitata a conoscere da vicino il percorso di rinnovamento del museo e a partecipare a una riflessione collettiva sul patrimonio culturale come spazio di incontro, ascolto e costruzione del futuro: i testi prodotti nell’ambito del progetto non esprimono una voce unica, ma restituiscono un dialogo tra saperi museali e vissuti personali, tra ricerca storica e memoria culturale.
Le risorse finanziarie
- fondi della Fondazione Compagnia di San Paolo: destinati al rinnovamento della grafica, alla stampa dei pannelli, alla realizzazione di video nuovi e il refresh di video esistenti e all’acquisto di dispositivi tecnologici, mentre la riscrittura dei testi non ha avuto alcuna copertura finanziaria
- collaborazioni volontarie e non retribuite
- sponsorship Catering Emmaus per brindisi di fine progetto a luglio.
I punti di forza
- forte coinvolgimento delle comunità
- approccio innovativo alla scrittura museale
- attenzione ai temi della decolonizzazione
- costruzione di relazioni durature con il territorio
- processo dialogico e partecipativo
- miglioramento dell’accessibilità linguistica e culturale
- capacità di accogliere punti di vista differenti e conflittuali.
Uno degli elementi di maggiore interesse dell’esperienza è stato il passaggio da una concezione del museo come luogo di trasmissione unidirezionale del sapere a quella di spazio pubblico di confronto e co-costruzione delle interpretazioni.
La partecipazione di persone con provenienze culturali, esperienze biografiche e posizionamenti differenti ha consentito di mettere in discussione narrazioni consolidate e di costruire letture più articolate del patrimonio. Particolarmente significativa è stata la capacità del progetto di tradurre temi teorici complessi, quali la decolonizzazione museale e l’autorità condivisa, in pratiche concrete e partecipate.
“Culture nel futuro” ha inoltre generato nuove collaborazioni con associazioni, gruppi diasporici e comunità migranti, che hanno portato allo sviluppo di ulteriori percorsi di revisione e reinterpretazione delle collezioni.
Chi ha partecipato ha riconosciuto nel museo un’istituzione all’avanguardia per l’adozione di pratiche innovative riscontrate in altri musei all’estero: un motivo di orgoglio per la propria città e per aver preso parte all’esperienza. I partecipanti hanno espresso gratitudine essere state coinvolte, apprezzamento per aver avuto l’opportunità di condividere il proprio punto di vista e interesse a ripetere l’esperienza. Il percorso ha inoltre permesso loro di comprendere meglio il lavoro del museo, la sua funzione e le sue potenzialità.
Infine, un risultato significativo è stata la creazione di legami destinati a durare oltre la conclusione del progetto. Questo scambio relazionale si è sviluppato nel gruppo di partecipanti, sia nel gruppo di lavoro interno, che ha assunto una logica e una modalità di lavoro sempre più orizzontale. Durante gli incontri di riscrittura, i partecipanti si sono misurati con l’ascolto e la comprensione di prospettive diverse dalla propria, sviluppando capacità di mediazione e di empatia. Trasformando le azioni di curatela istituzionale in una logica di cura condivisa, il museo si è proposto come luogo di socializzazione, di ascolto e di scambio di conoscenze ed esperienza, portando conseguentemente anche a una fidelizzazione delle persone coinvolte nel progetto.
Le criticità emerse
- Difficoltà nella promozione dell’avviso pubblico.
- Riduzione progressiva del numero dei partecipanti attivi (30%).
- Necessità di tempi lunghi per costruire relazioni e fiducia.
- Il progetto ha evidenziato come la costruzione di narrazioni condivise non comporti necessariamente il raggiungimento del consenso; al contrario, durante gli incontri sono emerse posizioni differenti e talvolta contrapposte, soprattutto riguardo a temi come Cristoforo Colombo, il colonialismo, il concetto di scoperta e l’uso di particolari terminologie storiche.
- Complessità nella gestione delle aspettative e dei conflitti, e più in particolare nell’individuare orari adatti a tutti i partecipanti e accogliere la frustrazione di chi non sarebbe potuto intervenire, nel mediare le diverse voci durante le discussioni, nel delimitare il campo di azione previsto, che non prevedeva interventi strutturali.
- Un’ulteriore criticità ha riguardato la ricerca di un equilibrio tra il coinvolgimento attivo della comunità e la responsabilità curatoriale del museo. L’apertura dei processi decisionali al contributo dei partecipanti ha richiesto una mediazione con la necessità, da parte dell’istituzione, di garantire l’accuratezza dei contenuti, la coerenza narrativa e la sostenibilità operativa.
Recapiti dell’ente promotore
Museo delle Culture del Mondo Castello D’Albertis
Corso Dogali, 18 – 16136 Genova
https://www.museidigenova.it/it/castello-dalbertis-museo-delle-culture-del-mondo
castellodalbertis@comune.genova.it
Referenti del progetto
– Maria Camilla De Palma
Responsabile del Museo delle Culture del Mondo Castello D’Albertis
– Ilaria Boeddu
Comunicazione e coordinamento del progetto, Museo delle Culture del Mondo Castello D’Albertis
Data di pubblicazione della scheda di progetto: ottobre 2026
